Cine: “Avatar, cuando el rio suena… barro lleva…”

Domingo 20 de Diciembre, el sentido de la navidad, el amor y el candor inundan los centros comerciales, donde los singles navideños no paran de bombardear con palabras llenas de magia como “nieve”, “estrellas”… y yo, a sabiendas del infierno que es un centro comercial en estas fechas, decidí ir al cine con mis amigos, la película no podía ser otra que “Pocahontas 3″, es decir, “Avatar” lo último de James Cameron.

Cuatro risueños amigos iban con la cara de felicidad  más absoluta camino de encontrarse con el mejor 3D hasta la fecha, con una película de gran presupuesto y tras años y años de espera para reencontrarse con el director de Terminator o Alien 2… pero esos chicos no sabían que sobre ellos se cernía una oscura sombra, la sombra del HYPE, y que les iba a jugar una mala pasada.

Cine: “Abyss, un canto contra la violencia surgido a destiempo”

A estas alturas quien os diga el nombre de James Cameron y su importancia en el cine, pasado con películas como “Aliens II” o “Titanic”, presente con la superproducción con más famosa del momento “Avatar” y en el futuro con lo que se le pase por la mente al creador de “Terminator”.

Este genio del cine de acción, con su oscar en el bolsillo, y gran amante de la ciencia ficción nos dejó en el año 89 una película, referente de un nuevo tipo de cine, pero que nos deja un regusto a antaño.

Cine: “G.I.Joe, o como los “jous” destrozan Francia”

Aviso: Esta crítica contiene lengua soez, si no tienes mas de 18 años posiblemente ni la entiendas de todos modos…

Crítica corta:

PUTA MIERDA INFECTA Basura e inmundicia de épicas y colosales, quizás gargantuescas proporciones.

Ahora tras quedarme inicialmente a gusto, dejando fluír la ira y la rabia por haber visto esta película (y menos mal que la filosofía de “ver antes de pagar” que instauré hace tiempo en mis decisiones ha evitado que me costase dinero) y pudiendo ser mas específico en lo que haya de comentar mas adelante, pero teniendo siempre en cuenta la primera línea.

Cine: “Barry Lyndon, un Kubrick increíble”

Cuando hablo de Kubrick mucha gente choca frontalmente conmigo, entre otras cosas, por mi especial visión de sus trece películas, siendo las que más me gustan las que menos fama tienen, y asi mismo, las que menos me atraen las más conocidas.

No tengo en mente aquí hacer una panorámica de la filmografía de unos de los directores mas influyentes y conocidos del siglo XX, si no hablar de la película que más me ha gustado de todas las que he visto (creo que no me queda ninguna por ver), Barry Lyndon, de la que ya he puesto la banda sonora en otra entrada.

Cine: “Los Rebeldes del Swing”

“Ya todo da igual si no suena ese swing duahduahduahduah”

Para los que me conocen un poco mi afición por el periodo nazi puede llevar a la extraña idea de que soy de dichas ideas, y nada más lejos, me considero un socialdemocrata de izquierdas, y hasta que no vea viable otro sistema politico, así seguirá siendo.

Muchos diréis tras esta presentación tan poco habitual en mis “críticas”, que a que viene que os diga esto, y es sencillo, estamos hablando de una película que, ambientada en la Alemania Nazi de los últimos 30, trata realmente sobre todos los temas que ahora mismo siguen en voga, y haciéndolo de un modo ameno, con caras que todos conocemos y son uniformes a los que asociamos la idea del mal para que todo este mucho más claro.

Cine: “Batman, Señor de Gotham”

Quien me conozca sabrá, sin temor a equivocarse, que Batman es mi superhéroe favorito de todos los tiempos. Hay un largo montón de motivos, entre los que se podrían incluír que es un héroe mas siniestro que muchos otros (la mano de Miller se noto muchísimo, siendo su “Año 1″ o “El Regreso del Señor de la Noche” el comienzo de una nueva etapa de seriedad y de un mayor madurez en los cómics de DC), que fue de los primeros que ví o que era un humano normal y corriente al que el propio Superman temía (por mi mente pasan retazos de historias donde ambos descubren sus identidades secretas o de la JLA donde Superman reconoce abiertamente que nadie en su sano juicio debería querer importunar al murcielago de Gotham).

Así pues, no solo por gusto, si no por importancia, ahora viene el segundo “especial”, Batman:

Logo de Batman

Cine: “Superman y sus caras”

Dado el “reportaje” con el que ando entre manos, he optado por tomar las tres sagas mas importantes del “género” de super héroes y tratarlas con un poco más de pronfundidad y mimo y dado que por fecha la primera aparición tanto en el mundo de los cómics como en el del cine fue del “hombre de acero”, comienzo con él.

Escudo de la Casa de EL/ Logo de Superman

Cine: “Transformers 2 “La Venganza de los Caidos” “

Tras las críticas que decían que este producto era mucho mejor de lo esperado, que la verdad tampoco es que se esperase mucho, me decidí por ver la última obra del “gran” Michael Bay (con productos dispares entre lo agradable de visionar, como “La Roca” o basura infecta como “Pearlharbour” o “Dos Detectives Rebeldes 2″).

Cabe decir, para que esto no parezca un quema, que soy (o más bien fui de niño) un fan de las series de dibujos por lo que es muy probable que no sea muy obejetivo en lo que diga más adelante.

Cartel Promocional

Cine: “Terminator 4: Salvación”

Cuando una saga comienza nuca se sabe su destino, Star Wars innovó en una infinidad de cosas, pero ahora es una franquicia que me da mas cabreos que alegrias (y la serie a saber…), Star Trek y su nuevo remoce de J.J. Abrams ha borrado todo lo que sabía de la serie para uso y disfrute de los actionfanboys… y en su momento Terminator III The Rise of Machines, me dejó con ganas de que el Chuache se dedicara a la politica para siempre.

Pero caballeros, el T800 HA VUELTO!

Cine: “Buenas noticias de antiguos desastres”

El cine es una industria llena de magia… siempre que no la mires de cerca.  De todos los grandes productos que vemos muchos desvelos, sueños rotos y problemas han tenido su paso por algún punto del proyecto, y nunca ha quedado tan patente como con los intentos de llevar “El Quijote” a la pantalla.

Concretamente se me vienen  a la mente dos casos muy concretos, la obra de Orson Welles, de 14 años de duración y que no llego a completar su montaje en vida (con Jess Franco por el medio) y la obra de Terry Gilliam, que tras funestos y complicados problemas, todos puestos en un documental, se retoma el periplo.

Cartel del Documental